Vestelgem sümfooniaorkestrist

Sajandite vältel on heliloojad loonud arvukalt sümfoonilisi teoseid - sümfooniaid, instrumentaalkontserte, sümfoonilisi lühivorme (avamänge, fantaasiaid, poeeme jne.) ning vokaalsümfoonilisi teoseid - oratooriume, kantaate jne. Neisse teoseisse kätketud ideed ja mõtted, väljendatud ülemaailmselt mõistetavas muusikalises keeles, on vaimustanud nii helilooja kaasaegseid kui ka ulatunud üle aegade. Viibides sümfooniakontserdil tutvub aga kuulaja ühtlasi seda muusikat esitava kollektiiviga - sümfooniaorkestriga. Seejuures tekib tal rida küsimusi - millal ja kus tekkisid sümfooniaorkestrid, kas nad on alati esinenud niisuguses koosseisus, missugused instrumendid kuuluvad orkestri koosseisu, mis ülesanded on dirigendil ja mitmeid teisi. Käesolev brošüür püüab neile küsimustele lühidalt vastata. Sisukord: Instrumentaalmuusika ajaloost Pisut teooriat Keelpillid Puhkpillid Vaskpuhkpillid Löökpillid Kindla helikõrgusega löökpillid Ebamäärase kõrgusega löökpillid Pillirühmade asetus orkestris Kaasaegsete sümfooniaorkestrite võrdlevad koosseisud Dirigent Kasutatud kirjandus

PS! Konkreetse raamatu seisukord on kirjas parameetrite all.

Raamatu pilt võib olla illustratiivne (ei pruugi olla täpselt sama eksemplar).

Raamatute seisukordade kirjeldus

Autor: Rait Ivalo

Laoseis: 1

Tarneaeg: 3-5 päeva

2,00 €

Parameetrid

Parameetrid

Raamatu seisukord	rahuldav
Autor	Rait Ivalo
Ilmumisaasta	1963
Keel	eesti
Kirjastus	Eesti Riiklik Kirjastus
Köide	pehmekaaneline
Kujundaja	Erich Tali, H. Aas
Lehekülgi	72
Sari	Kultuuriülikool

Sarnased tooted

Eesti Nõukogude teater 1940-1965. Sõnalavastus

Autor: Karin Kask

Raamat kõneleb eesti nõukogude teatri kujunemisest arengust rohkem kui kahe aastakümne (1940-1965) kestel, jätkates uurimust L. Tormise "Eesti teater 1920-1940" rajajoonelt. Eesti lavakunstnike varematest aegadest pärinevad demokraatlikud mängutraditsioonid ja professionaalne ettevalmistus soodustasid eesti nõukogude lavaloomingu jõudsat arengut. Vaatluse all on üksikute teatrite looming, jälgitud on lavastajate isepära, näitlejate loomelaadi ja rolle, ka kunstnikutööd. Eesti nõukogude teatrit rajanud meistrite eeskuju virgutas järgmise põlvkonna teatritegijate arengut. Raamatu piirdeajaks on kuuekümnendate aastate keskpaik, mil annavad tunda uuenemistendentsid teatris, nagu kogu kunstielus üldisemas mõttes. Illustreeritud fotodega.

4,00 €

Joonista valgus. See on kõige uue algus.

Autor: Lea Dali Lion

Raamatus “Joonista valgus” jagab varalahkunud armastatud muusik Lea Dali Lion lugejatega oma kogemust alates hetkest, kui tal diagnoositi rinnavähk, selle ravist ja tervenemisprotsessist ning silmiavavaid spirituaalseid taipamisi, mida see periood tema jaoks kaasa tõi. Siin on nii karmi reaalsust kui kaunist sügavat vaimsust. Lea kirjeldab detailselt keemiaraviga seotud vaevusi ja samal ajal toimuvatest vaimseid õppetunde ning kogemusi nähtamatu maailmaga, mida ta nimetab pärismaailmaks.

10,00 €

Töö ja talent näitleja loomingus

Autor: Voldemar Panso

Voldemar Panso ei mõelnud oma 1965. a. ilmunud kandidaaditööd kitsalt erialase käsiraamatuna näitlejaile, vaid suunas ta kõigile, kel huvi ja kiindumust teatrikunsti vastu. Vahepealsed aastakümned on veelgi tõstnud teose väärtust ajaloolise ja üldistava mõlgutusena inimesest kunstis ja kunstist inimeses. Aga ka lihtsalt põneva lugemisvarana elust, teatrist ja teatrikoolist – koos eredate näitlejaportreedega (P. Pinna, A. Lauter, L. Reiman, R. Bauman jt.). Eesti kultuuriloo tähtteosena asetub "Töö ja talent näitleja loomingus" maailma parimate teatriraamatute ritta.

6,00 €

101 teatrisündmust

Autor: Anneli Saro

Iga teatrihuviline on ehk mõttes mänginud "Eesti teatrisündmuste" mängu, koostades näiteks nimekirja oma elu teatrisündmustest või siis aasta teatrisündmustest. See raamat on ühe sellise mängu vili. Teatrisündmusena tulevad jutuks unustamatud lavastused, vaimustavad rollid, olulised teatritegelased, mõjukad teatrid, uskumatud teatriskandaalid ja veel palju muud. Raamatut kirjutades pidas autor lugejatena silmas muu hulgas ka teatrihuvilisi, kellel pole veel väga sügavaid teadmisi teatriloost, kuid on huvi Eesti teatrit ja selle värvikat ajalugu tundma õppida ning selle kaudu ka praegust teatrit paremini mõista. Tulemuseks on põnev ja intrigeeriv, kuid samas ka ülevaatlik ja hariv lugemine. Anneli Saro (snd 1968) on teatriteaduse professor. Ta on õppinud Tartu Ülikoolis eesti filoloogiat ja teatriteadust, täiendanud ennast Helsingi, Stockholmi ja Utrechti Ülikoolis. Alates 1997. aastast on ta õpetanud TÜ-s teatriteadust, lugenud külalislektorina loenguid ka Tallinna Ülikoolis, Eesti Kunstiakadeemias, Eesti Muusika- ja Teatriakadeemias ning Helsingi Ülikoolis.

10,00 €